俄罗斯油画大师谢罗夫经典作品赏析艺术的魅力
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admin
2019-10-20 20:12

  俄罗斯油画大师弗拉基米尔·阿列克赛洛维奇·谢罗夫(1910年-1968年)是一位有着令人惊叹的创作精力和孜孜不倦的进取精神的绘画天才。他一生的艺术创作都遵循着现实主义手法,发展了俄罗斯现实主义流派的优良传统。在他的作品中,可以感受到深厚的俄罗斯民族情结。谢罗夫使用高度的写实技巧而又不乏诗意地再现现实,创作出具有时代审美特征的艺术精品。在谢罗夫创作的中期,他以现实主义绘画理念为核心,创作了大量的、多种题材、多类体裁的艺术作品。

  卫国战争以后,谢罗夫把更多的精力放在风景画和静物画的创作上。在风景画领域谢罗夫创作了一系列的作品:1947年创作了《黑麦》;1948年的《在松树林中》和《干草垛》;1950年的《乡村大道》和《白夜》;1951年又创作了《春讯》、《阳光明媚的一天》等。这些画作属于典型的巡回展览画派艺术风格,具有以简洁纯朴见长的特色。

  谢罗夫的作品体现了精神与绘画性的高度统一,能够给人以强烈的视觉冲击力。透过画面,仿佛可以感受到谢罗夫充满激情的内心世界,感受到他对生命和阳光的无限热爱。其中静物画《桌上的花》传达出节奏和韵律之美,被称为光和色的交响乐,堪为谢罗夫静物画的精品之作。

  谢罗夫在其创作中期擅长使用较大的笔触、充满动感的潇洒运笔,透露出激情和诗意的气氛。在他这一时期的创作中,画面的协调性在于真实性的表现思维。此时的画作展示出谢罗夫在创作中既擅长塑造充满紧张情节,也热衷于创作充满抒情风格的画面场景。谢罗夫中期的创作领域极为广泛,包括历史、战争、平常生活等题材的绘画创作。虽然这些作品都是以不同的形式、不同的体裁,不同的方法创作的,但是它们都具有高度内在的统一性——展现了俄罗斯大地和俄罗斯人民崇高美好的心灵。

  在谢罗夫的作品中,始终贯穿着自身对社会现实深层的哲学思考,和在对大自然永恒生命力的赞美中体味到的独特的思想性。他把现实世界的真实从主观和客观上高度统一在一起,并把审美观通过艺术形象呈现了出来。